I en verden etter Ringenes Herre, gjenopplivet og redefinerte Game of Thrones live-action-fantasi ved å undergrave og gjørmete sjangerens tradisjonelle pynt med politiske intriger og ekte(ish) historisk forankring. I løpet av de åtte sesonger, ble serien konsekvent hyllet som en av TVs storheter gjennom tidene. Med sine feilaktige karakterer, plottvendinger og labyrintiske historie, ble det raskt et monster av en hit for HBO, og skaffet seg et glob alt seertall på millioner, stabler av prisnominasjoner og ble nettverkets største kontantku i varesalg. Dette sterke oppløpet ble dessverre brutt i showets åttende og siste sesong, som fikk blandede til dårlige anmeldelser fra både kritikere og publikummere takket være klager på forhastet skriving, kontroversielle historievalg og slurvete produksjonsfeil.
Dette har ikke vært første gang showet har fått kritikk for disse poengene, men det er første gang disse problemene har overstyrt seriens normale høye kvalitet. På grunn av sin natur som en tilpasning av et uferdig kildemateriale, hadde Game of Thrones en stor ordre på hendene for å skape en tilfredsstillende avslutning før skaperen George R. R. Martins originale romanserie hadde publisert sin egen. Men selv når det hadde kildemateriale å stole på, brukte showet fortsatt det materialet ganske liber alt enkelte steder, til stor irritasjon for Martins lesere. Noen av disse endringene var gode, noen var ikke så gode, og noen ble gjort i siste liten på grunn av forhold utenfor showrunners kontroll.
30 VIND DET: LILLA WEDDING PAINS
"Løven og rosen", mer kjent som det lilla bryllupet, markerte slutten på kong Joffreys terrorvelde. Men selv om det alltid vil feste seg i Game of Thrones-fansens sinn, kan et tidligere utkast til episoden skrevet av George R. R. Martin ha gjort den enda mer minneverdig.
Martins versjon ville gitt oss massevis av saftige detaljer, for eksempel avsløringen av Brans snikmorder mye tidligere; bevis på Stark-familiens psykiske kobling til deres direwolves; klarere bevis på lysets Herrens hånd i Stannis straff; og en enda bedre slutt for Joffrey.
29 REDDE DET: TYWIN'S BUTCHERY
Det er vanskelig å forestille seg det etter å ha sett CGI-opptoget av showets senere sesonger, men under produksjonen av sesong én måtte Game of Thrones' showrunners klare seg på et mye mer begrenset budsjett. Men denne forbannelsen viste seg faktisk å være en velsignelse.
Finansielle begrensninger førte til at mye mer "pratfulle" scener ble satt inn, inkludert den beryktede scenen der Tywin flår en hjort mens han snakker med en forstyrret Jaime, en villskap som forteller deg alt du trenger å vite om Lannister-patriarken. Det var så virkningsfullt at produsentene økte Tywins tilstedeværelse i serien.
28 SKADE DET: DORNE SCORNED
Feilhåndteringen av Dorne-historien er en av seriens største tabber. For bokfans var det frustrerende å se en betydelig del av Martins romaner avkortet, og for fans av tilpasningen var regionens plass i Westerosi-politikken usammenhengende.
Dette var dessverre på grunn av dårlig planlegging. Historien ble lagt til altfor sent i produksjonsplanen, og med mye å dekke i løpet av en begrenset tidsperiode, led forfatterskapet som en konsekvens, noe som førte til en handlingslinje som føltes forhastet og underbakt under seriens midtsesonger.
27 SAVED IT: ACCENTUATE THE POSITIVE
The Northerners autentiske aksenter er en signaturdel av showet, men beslutningen om å innlemme det ble ikke tatt før Sean Bean ble rollebesatt. Mens han øvde for den første sesongen, beholdt skuespilleren sin naturlige Yorkshire-aksent.
Skaperne likte lyden av den så godt at de ba ham beholde den, og ba resten av Starks - og andre fremtredende nordlige karakterer - prøve å matche ham. Dette påvirket også fremtidige rollebesetningsvalg, inkludert Rose Leslie som Ygritte, takket være Downton Abbey-karakteren hennes.
26 SKADE DET: SANDSLANGER KASTERT
Sammen med den hastede manusjobben, måtte Dorne-historien også kjempe med stedsendringer i siste liten, noe som hadde en skadelig effekt på filmingen av nøkkelscener. I "Unbowed, Unbent, Unbroken" skulle sandslangene for en klimaktisk kamp.
Skrapet var ment å bli skutt om natten i et avsperret område for å øke dramatikken. I stedet måtte skaperne nøye seg med en større arena på høylys dag, med lite tid til å komme med ny koreografi. Den resulterende feiltenningen ble ugunstig sammenlignet med Xena: Warrior Princess av fans og kritikere.
25 REDDE DET: SHAE'S THE ONE
Det er mange karakterer som Game of Thrones-boklesere føler at serien gjorde liten rettferdighet til, men for George R. R. Martin er ikke Shae og Osha to av dem. Faktisk har forfatteren sagt at han foretrekker seriens versjoner av kvinnene.
Natalie Tena, som spiller Osha, er langt yngre enn bokens motstykke, men Martin likte henne i rollen så godt at han bestemte seg for å endre versjonen sin for å falle i tråd med hennes. Showrunners endret også Shaes opprinnelse til å matche skuespillerinnen Sibel Kekillis tyske aksent, siden hun var deres toppvalg for rollen.
24 SKADE DET: DIREWOLVES, DIRE STRAIGHTS
Selv om Starks forferdelige ulver var en fansfavorittdel, forårsaket skaperne ingen ende på produksjonshodepine. Budsjettproblemer førte til at de ble inkludert fra sesong to og utover, spesielt scener der de måtte samhandle med virkelige skuespillere.
Jons ulv, Ghost skulle ha vært med i Jons kamp mot Ramsay, men ble avviklet fordi det ville ha vært for kostbart å sende inn ulvens virkelige hundeskuespiller fra Canada. Fansen ble også forferdet i den fjerde episoden av sesong åtte, da Jon og Ghost ikke delte samme skjerm for farvel.
23 SAVED IT: THE REAL DEAL
I tillegg til å rollebesette en stort sett britisk og eurosentrisk rollebesetning, brukte produsentene den samme logikken når de spilte mange av de mindre rollene – priset livserfaring fremfor skuespillererfaring. Karakteren Ros ble for eksempel spilt av Esmé Bianco, en "neo-burlesk" artist.
Andre bordellrelaterte deler ble gitt til faktiske voksne filmskuespillerinner. The Giant's King, Mag the Mighty ble spilt av Neil Fingleton, Storbritannias høyeste mann, mens Ser Gregor "The Mountain" Clegane senere ble spilt av en World's Strongest Man-finalist. I mellomtiden ble kjente musikere – fra Coldplay til Sigor Rós – brukt til de fleste av showets musikalske opptredener.
22 SKADE DET: DEN BITRE ENDEN
Game of Thrones er en serie fylt med voldelige brudd, og selv om deres forhåpentligvis ikke kom til fysiske slag, led skuespillerne Lena Headey - som spiller Cersei - og Jerome Flynn - som spiller Bronn - tilsynelatende en svært tumultarisk slutt på forholdet deres mens de filmet.
Dynamikken deres ble så ubrukelig at scener der karakterene deres skulle samhandle, måtte klippes eller skrives om for å unngå at de måtte bruke tid på settet sammen. Så hvis du noen gang har lurt på hvorfor Bronns ordre fra dronningen alltid ble gjort via budbringere, lurer du ikke lenger.
21 SAVED IT: THE LOOK OF LOVE
Tormunds pining over Brienne fra Tarth ble raskt et favorittunderplott blant fansen. Men, som så mange elskede øyeblikk i film- og TV-historien, var det nesten fullstendig improvisert. Eller i det minste forbedret av improvisasjon.
I manuset beskrives øyeblikket som at Tormund gir Brienne «et blikk», men skuespiller Kristofer Hivju pyntet så mye på instruksjonen i sin opptreden, at Gwendoline Christie, som spiller Brienne, bare kunne se ubehagelig bort. Det gikk så bra at Hivju ble oppfordret til å gå off-script for fremtidige interaksjoner mellom dem.
20 GJØR DET: DET VAR ALT EN DRØM
2013-utgaven av Game of Thrones: The Storyboards avslørte noen interessante kutt og endringer som ble gjort i showets to første sesonger. En av dem var en helt annen åpning for hele serien: en drømmesekvens.
I den planlagte sekvensen ville Ned Stark ha drømt om at faren og broren hans ble henrettet av den gale kongen; faren hans bundet til et brennende bål og broren i ferd med å bli hengt, før han våknet opp i kaldsvette. Selv om vi ikke misliker det vi endte opp med, ville dette dramatiske alternativet vært en god forvarsel for Neds skjebne.
19 LAGREDE DET: SCENE STEALER
The Season Seven cold open er en av seriens beste. Til å begynne med er synet av en plutselig levende Walder Frey forvirret publikum, men så snart masken glir for å avsløre at det faktisk er Arya, blir scenen til et triumferende øyeblikk av blodig hevn for mestermorderen.
Trodde det er vanskelig å se det for seg på noen annen måte, denne scenen skulle opprinnelig komme senere i episoden, men produsentene var så imponert over David Bradleys opptreden som Arya/Walder, at de blandet ting rundt for å støte opp til sesongåpningen.
18 SKADE DET: KONGENS LANDING
Mens Coffee Cup Gate konsumerte mesteparten av diskusjonen om produksjonsfeil for sesong åtte, var andre seere mer opptatt av hvordan geografien til King's Landing på uforklarlig vis hadde endret seg fra seriens første sesong til den siste.
En scene fra sesong 1 som viser Starks som ankommer Westeros hovedstad, skildrer en yrende inngang til en havneby omgitt av hav. Men når Daenerys og Cersei møtes ved den samme porten for sine forhandlinger i sesong åttes fjerde episode, blir denne inngangen merkelig nok en enorm, karrig ørken.
17 LAGREDE DET: CASTING FERDIG RIKTIG
Kit Harington og hans strålende hårmoppe vil for alltid være synonymt med karakteren til Jon Snow, men rollen gikk nesten til en annen Game of Thrones-skuespiller: Iwan Rheon. Ja, det stemmer – selveste Ramsay Bolton.
Selv om Rheon endte opp med å spille en "bastard"-prins, sa han til Interview at hans skildring av Jon Snow ville ha vært "veldig annerledes", og mener casting-regissørene "tok det riktige valget." Rheon gjorde en så god jobb med å få publikum til å forakte ham som Ramsay, vi er helt enige med ham.
16 SKADE DET: ED SHEERAN(T)
Kjendiser på Game of Thrones holdes vanligvis i bakgrunnen – der de hører hjemme. Ed Sheerans opptreden i sesong syv kunne imidlertid ikke vært mer in-your-face hvis den prøvde. Sangeren/låtskriveren deltok i en utvidet scene som Lannister-soldat med en forkledd Arya.
Hadde denne interaksjonen tjent en viktig hensikt, kan de ha sluppet unna med det, men i stedet ble seerne irritert over det som åpenbart bare var en unnskyldning for å presentere Sheeran – som også følte støyten av tilbakeslaget på nettet. Kameoer skal være morsomme påskeegg, ikke distraksjoner som bryter den fjerde veggen.
15 SAVED IT: NO MERCY
I et show som ikke har mangel på barte-virvlende skurker, klarte Ramsay Bolton likevel å stå frem som den absolutt verste. Hans bortgang - kastet for sine egne blodtørstige hunder av en rettferdiggjort Sansa Stark - var et stort støyende øyeblikk for seerne.
Hadde regissøren av episoden fått viljen sin, kan imidlertid Ramsays bortgang ha vært mye snillere. Han hadde sett for seg en mer sympatisk slutt for karakteren for å gi en liten nyanse til den svart-hvite sadisten, men skaperne satte foten ned, vel vitende om at publikum ikke ville synes synd på psykopaten.
14 SKADE DET: EN PRAKTISK SLUTTE
Selv om ingen forventet at Tyrells skulle komme på topp, virket den brå slutten Margearys karakter møtte under sesong seks-finalen altfor praktisk for hennes største fiende, Cersei. Virkelig, det ble gjort når det var praktisk for Margerys skuespillerinne, Natalie Dormer.
Snakker til Entertainment Weekly, avslørte Dormer at hun hadde "forebygget telefonsamtalen" fra showrunners og fort alte henne at karakteren hennes skulle bli avviklet, "fordi […] jeg ba [mens jeg laget sesong fem] om at [de] skulle slippes meg fra å jobbe med showet tidligere enn vanlig, slik at jeg kunne gjøre et annet prosjekt.«
13 LAGREDE DET: SWEET RELEASE
Game of Thrones er beryktet for sine blodige sluttscener, fra Joffrey Baratheons forgiftning til Oberyon Martells hode-squishing. Opprinnelig var manusforfallet til Joffreys søster, Myrcella, ment å være tilsvarende grov, men regissørene bestemte seg mot dette til slutt.
Myrcella skulle ha en hjerneblødning så alvorlig at hjernestoffet hennes - så vel som blod - ville sprute ut over alt mens Jaime holdt henne. Vi ble skånet for denne blodige scenen til fordel for et mer lavmælt øyeblikk for å understreke det tragiske ved arrangementet.
12 VIND DET: FØLELSEN ER GJENSIDIG
Det er tydelig fra offset at vi ikke skal rote for Lannisters - de velstående og elitistiske antagonistene til de heroiske og jordnære Starks. Ned Starks tilsynelatende naturlige avsky for familien Robert Baratheon giftet seg med kunne imidlertid vært bedre etablert.
En scene som til slutt ble klippet fra sesong én, ville nettopp ha gjort det. I scenen blir Ser Gregor Clegane - hvis lojalitet ligger hos Lannisters i kraft av huset hans - sendt for å plyndre en liten by i Riverlands, til Neds fortvilelse.
11 REDDE DET: BLACKWATER RISES
The "Battle of Blackwater" blekner sammenlignet med The Long Night's ice zombie apocalypse, men på den tiden var det en av showets største tekniske prestasjoner. Storyboards-boken avslører de mange revisjonene kampen gikk gjennom.
Det var planlagt en god del å bli skrotet da produksjonen fikk økonomiske og logistiske problemer før filmingen skulle begynne. Heldigvis ble regissør Neil Marshall, en ekspert på å lage episk action på et stramt budsjett, registrert på et blunk, for å sikre at de fikk mest mulig ut av det den hadde.
