Tilpasninger av Frank Herberts Dune ser ikke ut til å ha mye flaks.
Dessverre er det en lang historie med feil i Duninverse som stammer fra 70-tallet. David Lynchs tilpasning floppet i 1984, det var en mislykket miniserie, og nå har Denis Villeneuves nye Dune-remake blitt skjøvet tilbake flere ganger.
Selv om vi er sikre på at vi kommer til å se filmen etter hvert, var ikke andre tilpasninger like heldige. Regissør Alejandro Jodorowsky skulle lede sin egen versjon tilbake på 70-tallet, men den ble ikke helt sett for å se dagens lys.
Mange filmer topper for tidlig i pre-produksjon og blir ikke laget, men Jodorowsky hadde en visjon for sin sanddyne som ville ha satt publikum med på noe av det mest psykedeliske historiefortellingen på kino. Med et fantastisk lydspor også.
Selv om noen kanskje bare ser på Villeneuves film for å se den stjernespekkede rollebesetningen, inkludert internetts kjæreste, Timothée Chalamet, venter andre spent på en sanddyne som vil lykkes. Bortsett fra Lynch. Å se en nyinnspilling ville åpnet gamle sår. Men hva skjedde egentlig med Jodorowskys film? Les videre for å finne ut.
Den var like stjernespekket som Lynchs og Villeneuves… Men med 14 timers kjøretid
Dune er en kulminasjon av mange forskjellige historier pakket inn i én. Det var en av de første banebrytende sci-fi-filmene som banet vei for franchiser som Star Wars, men sjangeren definerer den ikke.
Det er mer enn høyteknologisk maskineri og romfart. Det er alt fra Ringenes Herre til Star Trek, med til og med litt av The Godfather drysset inn.
Det er også noe psykedelisk over det originale kildematerialet som er oversatt til tidligere tilpasninger. Det har mye å gjøre med det faktum at Duniversets største pengeavling er et spiselig krydder k alt melange, som var basert på virkelige psykedeliske sopp. Melange er ettertraktet på grunn av sin kraft til å gi brukerne en lengre levetid og evner til å se fremtiden.
Mens Lynchs film til slutt ble snublet, planla Jodorowsky å gjøre versjonen sin enda mer langt ut. Den surrealistiske regissøren snakket om planene for filmen sin i dokumentaren Jodorowsky's Dune.
"Jeg ønsket å lage en film som ville gi folk som tok LSD på den tiden hallusinasjonene du får med det stoffet, men uten å hallusinere," sa Jodorowski.
Jeg ville ikke at LSD skulle bli tatt, jeg ønsket å fremstille stoffets effekter. Dette bildet kom til å endre publikums oppfatninger. Ambisjonen min med Dune var enorm. De ga meg alle økonomiske midler til å gjøre hva som helst Jeg ville. Så det jeg ønsket var å skape en profet. Jeg ønsker å skape en profet for å forandre hele verdens unge sinn.
"For meg vil Dune være en guds komme. Kunstnerisk, kinematografisk gud. For meg var det ikke å lage et bilde, det var noe dypere, jeg ville lage noe, hellig, gratis, med nytt perspektiv. Åpne sinnet, fordi jeg føler på den tiden meg selv, inne i et fengsel, mitt ego, mitt intellekt, jeg vil åpne, så starter jeg kampen for å lage Dune."
Vice skrev at til tross for sin grandiositet, virket denne visjonen litt vag. Filmen var "overvektig i omfang", med over 1 000 sider med manus, noe som resulterte i en 14-timers spilletid. Det ekstremt lange psykedeliske eventyret ville ha vært enda mer trist med musikk scoret av Pink Floyd.
Bortsett fra manuset, var det eneste andre tingen Jodorowsky hadde i gang en tentativ casting, noe som betyr at ingenting hadde blitt offisielt. Han ønsket at den like surrealistiske maleren Salvador Dalí skulle spille keiser Shaddam Corrino IV, Orson Welles som baronen Harkonnen, og til og med Mick Jagger. Jodorowsky ville også at hans 12 år gamle sønn skulle spille Paul.
Dali ønsket angivelig å bli tidenes best bet alte skuespiller og krevde derfor en lønn på 100 000 dollar per time. For å komme ut av denne avtalen foreslo Jodorowsky 100 000 dollar per minutt og kuttet keiserens scener ned til 3 til 5 minutter. For resten av linjene hans planla Jodorowsky å erstatte ham med en robot-lookalike. Dali gikk med på dette så lenge han fikk roboten til museet sitt.
I mellomtiden fikk Jodorowsky kunstnerne sine til å produsere 3 000 kunstverk for synet hans også, og ba dem om "juveler, maskindyr, sjelemekanismer … livmorskip, forkammer for gjenfødelse til andre dimensjoner …"
Alt dette fikk filmen til å virke som noen virkelig forseggjort avantgarde-eksperimentering i stedet for en levedyktig filmopplevelse. Han var rett og slett for ambisiøs. Det var ingen sum penger som kunne lage denne filmen.
Herbert selv sjekket inn på det i 1976 og fant ut at 2 millioner dollar av budsjettet på 9,5 millioner dollar allerede var brukt i pre-produksjon. Så til slutt begynte prosjektet å stoppe opp etter det.
Prosjektet gikk imidlertid ikke til spille. Manuset, storyboardene og konseptkunsten gikk til store studioer der de ble brukt som påvirkninger for andre sci-fi-storheter, og Jodorowskys brukte det som inspirasjon for sine grafiske romaner.
Lynchs "Dune" gjorde det ikke noe bedre
I mellom Jodorowskys og Lynchs prosjekter hadde Star Wars dominert billettkontoret. Så de hoppet på jakken. Lynchs film hadde en rockestjerne i rollebesetningen, og det var også et veldig trippy lydspor fra kjente artister som Brian Eno og Toto.
Men igjen, det var en flopp. Roger Ebert k alte filmen en "stygg, ustrukturert, meningsløs utflukt til de mørkere rikene til et av tidenes mest forvirrende manus."
Den ble også litt lang, noe som resulterte i at han ikke klarte å ha en final cut. "Det er den store lærdommen," sa Lynch senere. "Ikke lag en film hvis det ikke kan være filmen du vil lage. Det er en syk spøk, og den vil drepe deg."
La oss håpe at Villeneuve har lært av Lynch og Jodorowskys feil. Det har angivelig premiere på HBO Max, noe som har motvirket den originale Paul, Kyle MacLachlan, men vi tror ikke det vil ha lang tid, og stillbildene ser lovende ut. Forhåpentligvis er valget i rollebesetningen bedre enn de andre også. Men igjen, alle er bedre enn Dali. Heldigvis kan ingen starte en underskriftskampanje for utgivelsen av Jodorowsky Cut.
