I århundrer har det å kjøpe og samle kjente kunstverk av revolusjonære kunstnere vært en betegnelse på rikdom. Så det er bare naturlig at rike og kjente kjendiser utvikler en hobby for å kjøpe og samle kunst som inspirerer dem. Drake oppsummerte dette konseptet best på et av sporene hans, da han rappet «I want art money».
Å ha penger til å kjøpe unike eksklusive kunstverk hever personlig status og diversifiserer porteføljer. Det er et nivå opp fra å rappe eller synge om designerklær og dyre biler. Kunstverdenen har alltid vært en slags invitasjonsklubb for enkelte personer med høyere statis. Man må ha kunnskap, smak og inntekt for å eie denne typen samleobjekter. Vår generasjons mest populære og innflytelsesrike musikalske talenter refererer ofte til billedkunstnere, malere og fotografer i sangene sine, og artister som Beyoncé, Swizz Beatz og Madonna blander begge kunstformene gjennom tekstene og personlig smak.
6 Beyoncé og Jay-Z tilføyer kunstreferanser i musikken deres
De siste årene har begge musikerne infundert kunstverdensreferanser i sin egen musikk. Jay-Z har navnsjekket kjente 1900-tallsartister som Andy Warhol og Jean-Michel Basquiat i sine rap-rim. Sporet hans "Picasso Baby" fungerer som hans kjærlighetsbrev til kunstverdenen, da det er fylt med referanser til Mark Rothko, Leonardo Da Vinci, Jeff Koons og internasjon alt kjente museer. Musikkvideoen til "Picasso Baby" ble doblet som en levende kunstforestilling, med en bemerkelsesverdig og improvisert cameo av Marina Abramovic.
Musikkvideoen til «Apesht» fra Jay-Z og Beyoncés felles album Everything is Love ble filmet inne på L'Oeuvre-museet i Paris. Et ikonisk stillbilde fra musikkvideoen viser paret poserer foran Mona Lisa. I juni 2019 rapporterte Forbes at Jay-Z samlet en kunstsamling til en verdi av 70 millioner dollar. Det ble rapportert at han kjøpte Basquiats "Mekka"-maleri i 2013 for 4,5 millioner dollar. Publikum fikk et raskt innblikk i Beyoncé og Jay-Zs kunstsamling under et klipp fra hennes "7/11" musikkvideo. Det korte klippet viste Tribeca-leiligheten deres, og ifølge Artnet inneholdt musikkvideoen verk av Richard Prince og David Hammons. Paret dukket nylig opp i en reklamekampanje for Tiffany & Co, som forårsaket kontrovers av flere grunner. En er at paret poserte foran Basquits «Equals Pi».
5 Diddy kjøpte det dyreste maleriet som noen gang er solgt av en levende svart artist
Fra musikk, til mote, til brennevinsmerker, det er ikke noe marked som Diddy ikke har tatt og erobret. Det ble avslørt i 2018 at Diddy kjøpte et rekordstort maleri for 21 dollar.1 million dollar av artisten Kerry James Marshall. Dette var det største kjøpet for et maleri av en levende svart kunstner. Diddys sønn Quincy snakket med TMZ på tidspunktet for dette kjøpet, og sa at faren hans har planer om å samle flere bemerkelsesverdige kunstverk. «Han har gjort alt. Hva er igjen? Samler kunst," sa Quincy. "Ikke engang fordi han er rik. Han gjør forskningen for å tre inn i denne verden og virkelig være en stor hund."
4 Pharrell Williams elsker samtidskunst
Veteranmusikeren, produsenten, låtskriveren og motesmaksmakeren var en av de første musikkpersonlighetene som offentlig erklærte sin kjærlighet til samtidskunst. Pharrell har en betydelig samling av malerier, skulpturer og møbler av noen av de mest etterspurte samtidskunstnerne i dag. Tallrike stykker av KAWS, Takashi Murakami og Daniel Arsham er inkludert i samlingen hans. Før han solgte sin penthouse i Miami i 2016, ble hans tidligere leilighet ofte omt alt som hans eget private kunstgalleri. Pharrell har dannet nære vennskap med artistene KAWS og Murakami, ofte inkludert dem i sine egne musikksamarbeid for visuelle effekter. Pharrells Something In The Water musikkfestival viste en massiv KAWS-skulptur. Og Takashi Murakami er kreditert som produsent for Pharrells 2014-singel "It Girl". De siste årene har Pharrell blitt mer engasjert i kunstverdenen og er en bemerkelsesverdig fast del av store galleriåpninger og kunstutstillinger.
3 Madonna har en ni-figurs kunstsamling
Madonnas bånd til kunstverdenen går tilbake til 80-tallet. Hun datet beryktet Jean-Michel Basquiat før hans tragiske overdose. Madonna pleide å eie flere verk av Basquiat, men etter bruddet deres returnerte hun maleriene hans. (Mye annerledes enn å returnere eksens CD-er og klær.) Det er rapportert at Madonna har en kunstsamling verdt godt over $100 millioner dollar. Verkene hennes inkluderer verk av Frida Kahlo, Tamara de Lempicka, Fernand Léger, Pablo Picasso og Man Ray.
2 Swizz Beatz og Alicia Keys etablerte Dean-samlingen
Når dette musikalske paret ikke er opptatt med å spille inn og produsere sanger, har de øynene forankret i kunstverdenen. I over et tiår har paret investert i kunstsamlingen deres, og Swizz Beatz har tidligere samarbeidet med det berømte auksjonshuset Sotheby's. I 2019 ble det rapportert at han samlet rundt 70 stykker bare det året. Samlingen deres inkluderer stykker av KAWS, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Marc Chagall, Michael Vasquez og Gordon Parks.
Swizz Beatz har de siste årene personlig blitt mer involvert i kunstmiljøet. Han er styremedlem for Brooklyn Museum, og han og kona etablerte The Dean Collection; deres egen kunstportefølje som også bringer oppmerksomhet til unge fremvoksende kunstnere. I følge ARTnews, har Dean Collection samlet mer enn 1 000 verk fra en rekke kunstnere inkludert Kehinde Wiley, KAWS, Jeffrey Gibson og Ansel Adams. Verkenes temaer berører ofte spørsmål om makt, historie, rase og kjønn - hver av dem er av stor betydning for Dean og Keys personlig… Dean og Keys er mye mindre bevoktet med hensyn til sine mål og ambisjoner enn andre samlere i deres målestokk, som er ofte hemmelighetsfull om hva de eier og hvorfor. Men åpenhet gjenspeiles i det uformelle mottoet som veileder dem, ifølge den 38 år gamle Keys: «Av kunstneren, for kunstneren, med folket.»
1 Elton John samler fotografi
Hitmakeren «Rocketman» er kjent for de fleste i kunstverdenen som en av de største samlerne av moderne fotografi. Han eier verk av kjente fotografer, inkludert Irving Penn, Ansel Adams, Robert Mapplethorpe, Edward Steichen Nan Goldin, Cindy Sherman og Man Ray. I 2016 holdt Tate Modern en utstilling k alt "The Radical Eye: Modernist Photography from the Sir Elton John Collection", som viste frem over 150 fotografier fra over 60 kunstnere i Johns samling. I et intervju med The Guardian beskriver han hvordan han først begynte å samle på fotografi. "Jeg bare fløy inn i det og begynte å samle trykk på auksjoner og i private salg. Det ble den største lidenskapen jeg har utenfor musikk."
