Clint Eastwood har en av de mest misunnelsesverdige filmografiene til noen regissør. Eastwood er en forgjenger til en lang rekke skuespillere som regisserte sine egne filmer, og har regissert siden Play Misty For Me fra 1971. Han har en særegen, umiddelbart gjenkjennelig filmstil som omfatter lavmælte forestillinger og sterk kinematografi.
I løpet av årene har han modnet som regissør, med sine gjennomtenkte dramaer langt unna machismoen til hans tidlige produksjon. I bunn og grunn har filmene hans et menneskelig element via karakterer som vi føler dypt med. I A Fistful of Dollars sa den unge Clint "sikt mot hjertet", og selv om han mente det bokstavelig, kan vi også bruke følelsen som en metafor for essensen av filmene han regisserer. Tross alt, sikte på hjertestrengene er det alle filmene i denne listen gjør. Så, her er nedtellingen av hans 10 beste filmer som regissør, ifølge IMDB.
10 'Richard Jewell' - 7.5
Richard Jewell, historien om en sikkerhetsvakt urettmessig anklaget for den dødelige Centennial Olympic Park-bombingen under sommer-OL 1996, er en betimelig film. Dette skyldes i stor grad avsløringen om at den faktiske gjerningsmannen er en høyreorientert terrorist, som, tatt i betraktning den nylige bølgen av vold utført av alt-right, uten tvil gir gjenklang hos seerne. Selv om den ikke vant stort på Oscar-utdelingen i 2020, er Paul W alter Hauser undervurdert, men likevel strålende i tittelrollen, og Sam Rockwell og Kathy Bates skinner som henholdsvis Jewells advokat og mor.
9 'A Perfect World' - 7.6
A Perfect World fra 1993 ble laget på et beskjedent budsjett og samlet inn svimlende 159 millioner dollar i billettkontoret. Kevin Costner spiller en rømt straffedømt som danner et usannsynlig vennskap med en 8 år gammel gutt som han tar som gissel. Filmene utforsker noen tankevekkende temaer om tilbakefall og ideen om at fengsling av mennesker som ungdom uunngåelig fører dem inn i et liv med kriminalitet ved løslatelse.
8 «The Bridges Of Madison County» - 7.6
En klassisk og gammeldags (på en god måte) romantikk om Meryl Streeps ensomme italienske krigsbrud og Clint Eastwoods grublende fotograf, dette er en av regissørens mest følsomme filmer. Dette lavmælte dramaet fra 1995 er kanskje ikke blant Streeps mest innbringende filmer, men er en av hennes beste roller. Den ømme skildringen av Streeps hovedperson er både gripende og relaterbar, mens Eastwood representerer en helt annen verden for henne, en fylt med spenning og moro.
7 «Changinging» – 7.7
Dette opprivende dramaet fra 2008 inneholder en enestående og avslørende forestilling fra Angelina Jolie, som beviste at hun er så mye mer enn de store budsjett- og actionrollene som stort sett hadde gått foran Changeling. Basert på en sann historie, spiller Jolie Christine Collins, en mor på 1920-tallet hvis 9 år gamle sønn, W alter, forsvinner på mystisk vis. Etter en politietterforskning hevder LAPD å ha funnet W alter, men Collins er fast på at gutten ikke er hennes sønn i det hele tatt. Det som følger er dypt sjokkerende og ofte plagsomt, gjort desto mer smertefullt på grunn av det faktum at det faktisk skjedde i det virkelige liv.
6 'The Outlaw Josey Wales' - 7.8
En interessant bakgrunnshistorie følger med denne filmen. Eastwood skulle i utgangspunktet bare spille hovedrollen, ikke regissere, men han fikk Philip Kaufman sparken og endte opp med å ta over. Dette førte til slutt til at Directors Guild of America opprettet en regel som forbyr skuespillere å ta kontroll fra regissører. Til tross for dramaet bak kulissene, er denne Western fra 1976 en av Eastwoods tidligste demonstrasjoner av talentet hans som både skuespiller og regissør. Eastwood har siden forklart at filmen i hovedsak er en anti-krigs allegori, og sa til Wall Street Journal i 2011: 'Når det gjelder Josey Wales, så jeg parallellene til den moderne dagen på den tiden. Alle blir lei av det, men det tar aldri slutt. En krig er en forferdelig ting'.
5 'Letters From Iwo Jima' - 7.9
En følgesvenn til Eastwoods mindre mottatte Flags of Our Fathers, denne krigsfilmen fra 2006 forteller historien om slaget ved Iwo Jima fra andre verdenskrig, men denne gangen fra japanernes perspektiv. Dette er en svært anspent film der de japanske soldatene vet at amerikanerne kommer til å angripe, men blir stående og vente, uten å vite når øyeblikket kommer. Alt for ofte unngår Hollywood-filmer som foregår i land der engelsk ikke er morsmålet autentisitet ved å la karakterer snakke engelsk, men Letters From Iwo Jima er fullstendig på japansk. Den anerkjente Ken Watanabe er utrolig som general Tadamichi Kuribayashi.
4 'Mystic River' - 7.9
Barndomsmishandling er aldri et enkelt tema å håndtere, men Eastwoods hjemsøkende drama fra 2003 tar tak i emnet med bevegende følsomhet. Tim Robbins gir en hjerteskjærende forestilling som en mann hvis uløste barndomstraumer gjorde at han aldri ble helt voksen. En for ekte krimfans, filmen har også et mordmysterium i seg, med den alltid elektriserende Sean Penn fast bestemt på å finne ut hvem som drepte datteren hans.
3 «Million Dollar Baby» – 8,1
Dette boksedramaet oppnådde den utrolige bragden å vinne i 4 store kategorier ved Oscar-utdelingen i 2005: Beste film, beste regi, beste kvinnelige skuespillerinne for Hilary Swank og beste mannlige birolle for Morgan Freeman. Swank gir en oppløftende opptreden som Maggie, en håpefull bokser oppmuntret av sin opprinnelig nølende og gretten trener, Frankie, spilt av Eastwood. Mens den usympatiske skildringen av Maggies velferdsavhengige familie er ganske ubehagelig å se på og problematisk etter dagens standarder, fortjener Million Dollar Baby likevel sin plass i annalene til klassiske sportsfilmer.
2 «Gran Torino» - 8.1
Eastwood, som var nærmere 80 på den tiden, spiller den arketypiske gretten gamle mannen W alt Kowalski, en sørgende enkemann som er ulykkelig over at Vang Lors, en vennlig Hmong-familie, har flyttet inn ved siden av. Med tiden blir W alt venn med familien og spesielt tenåringen Thao, som han danner et nært bånd med. Skuespilleren Bee Vang, som spiller Thao, har siden kritisert Gran Torino for raseuttalelser. Rasistisk språkbruk, spesielt rettet mot asiatisk-amerikanere, blir rutinemessig våpen mot Vang Lor-familien; enda verre, slurringene spilles for latter. Til tross for kritikernes anerkjennelse, ble filmen fra 2008 gjenstand for stor gransking fra Hmong-samfunnet ved utgivelsen, selv om forbeholdene deres dessverre stort sett var upubliserte.
1 «Unforgiven» - 8.2
Unforgiven er Eastwoods høyest rangerte film som regissør ifølge IMDB. Westernen fra 1992 fokuserer på konsekvensene av handlingene til to ondskapsfulle cowboyer, som retter seg mot sexarbeidere. Filmen har noen feministiske elementer, som å illustrere hvordan cowboyenes voldelige handlinger mot kvinner i stor grad blir straffet av politiet. Deretter er det opp til den aldrende Eastwood og vennen hans Ned (Morgan Freeman), samt en arrogant ung mann kjent som 'Schofield Kid', å ta hevn på kvinnenes vegne. Filmen dissekerer en rekke elementer knyttet til den vestlige sjangeren, som hevn, machismo og vold mot kvinner. Nok en Eastwood-film som vant flere Oscars, Unforgiven, fikk utmerkelsene for beste film, regissør og birolle (for Gene Hackman).
