Selv om det kan diskuteres at Quentin Tarantino gjorde noen "rotete" ting på settet til Inglorious Basterds, er det også trygt å si at 2009-filmen er en av hans beste. Filmen, som følger flere historier satt på slutten av WW2, er helt gal. Selvfølgelig krever det enorme friheter med historien (å drepe Hitler er den mest bemerkelsesverdige), men det er en del av moroa. Hele filmen er en spenningstur med utrolige opptredener, hovedsakelig fra Quentins gode venn Christoph W altz, og en type hevnfantasi for jøder etter den usigelige terroren de møtte i hendene på Nazi-Tyskland.
Filmen har noe å si. Det er splittende. Det er opprørende. Det er morsomt. Det er ubehagelig. Det er rett og slett underholdende. Ikke rart folk fortsatt prøver å dissekere det år senere. Så igjen vil fans av Quentin Tarantino vite alt det er å vite om hvordan han skriver manusene sine.
Vel, takket være et fantastisk intervju med Ella Taylor på The Village Voice under utgivelsen av Inglorious Basterds, fikk vi litt innsikt i opprinnelsen til dette kunstverket.
Hevnen var sentrum for ideen hans for filmen
Under intervjuet med Ella Taylor (som er jøde), takket hun ham for at han "sendte" Hitler i filmen. Hun fort alte ham også at hun var bekymret for skildringen av det jødiske folkets kamp under andre verdenskrig før hun så Inglorious Basterds. Tross alt er Holocausts redsler blant de verste tingene som noen gang er gjort gjennom historien. Så det er et følsomt spørsmål… åpenbart. Men Quentin ønsket å utforske fantasien om å slippe ut alt sinnet for det som skjedde og legge øde for de som gjorde det.
Selv om "ondskap" ikke avler "ondskap", er disse følelsene av raseri og et behov for hevn absolutt normale.
"I årenes løp, da jeg kom på ideen om at de amerikanske jødene skulle ta hevn, ville jeg nevne det for mannlige jødiske venner av meg, og de sa: 'Det er filmen jeg vil se. F den andre historien, jeg vil se denne historien," forklarte Quentin i intervjuet. "Selv jeg blir oppstemt, og jeg er ikke jøde. Da jeg kjøpte tittelen på Enzo Castellaris Inglorious Bastards, som har en god historie, tenkte jeg at jeg kunne ta noe fra historien hans, men det gikk bare aldri."
It Was Once A Mini-Series
Selv om Quentin ønsket å ta mer fra filmen fra 1978 med samme navn, ble det bare ikke slik. Så snart han begynte å skrive den (etter Jackie Brown), tok den sin egen form. Imidlertid skulle det opprinnelig ikke være en film.
"Jeg begynte å skrive og klarte ikke å stoppe; det ble til en roman eller en miniserie. Ideer kom stadig til meg, og det begynte å bli mer om siden enn om denne filmen jeg kanskje skulle lage. Det skjedde også med Kill Bill, som er grunnen til at det ble to filmer. Hele ideen med et DVD-sett er ganske fantastisk. Ingen skribent-regissør har ennå benyttet seg av det formatet, en fantastisk en å være en ekte forfatter med."
Historien hadde til og med blitt delt inn i kapitler, men Quentin la filmen til side for å gjøre Kill Bill.
"Så dro jeg på middag med [filmskaper] Luc Besson og hans produserende partner. Jeg forteller dem om denne miniserieideen, og produsenten var rett om bord. Men Luc sa: "Jeg beklager, du er en av de få regissørene som faktisk gir meg lyst til å gå på kino. Og tanken på at jeg kanskje må vente fem år for å gå inn på kino og se en av filmene dine er deprimerende for meg.' Og når jeg først hørte det, kunne jeg ikke avhøre det. Jeg skjønte at den originale historien bare var for stor. Så var det ideen om å ta for seg en kino fra det tredje riket, med Goebbels som studiosjef og laget en film k alt Nation's Stolthet, og jeg ble veldig begeistret for det.«
Han stolte ikke på forskning… Han ble inspirert av propaganda
Historisk nøyaktighet er for forskjellige filmskapere … ikke for Quentin. Nærmere bestemt ble han inspirert av WW2-propagandaen (spesielt når det gjelder filmene deres), og dette ble et viktig aspekt av både hvordan han konstruerte historien og selve plottet.
"Jeg ble veldig påvirket av Hollywood-propagandafilmer laget under andre verdenskrig. De fleste ble laget av regissører som bodde i Hollywood fordi nazistene hadde tatt over landene deres, som Jean Renoir med This Land Is Mine, eller Fritz Lang med Man Hunt, Jules Dassin med Reunion in France, og [Anatole Litvaks] Confessions of a Nazi Spy-filmer som det."
Mens de fleste av filmskaperne sannsynligvis hadde mye stress rundt emnet --- tross alt raste krigen fortsatt da de ble laget -- Quentin ble inspirert av hvor underholdende de var.
"De ble laget under krigen, da nazistene fortsatt var en trussel, og disse filmskaperne hadde sannsynligvis hatt personlige erfaringer med nazistene, eller var i hjel bekymret for familiene deres i Europa. Likevel er disse filmene underholdende, de er morsomme, det er humor i dem. De er ikke høytidelige, som Defiance. De har lov til å være spennende eventyr."
