Med et show som tar oss til de mange landene i Westeros og gir oss de mest episke kampscenene fylt med blod og drager, er det ikke rart at settene til Game of Thrones måtte være like storslåtte som selve showet. Men det var ingen vanlig svak oppgave å ta på seg scenografien og konstruksjonen av settene til Thrones. De tok like mye blod å lage som det er karakter.
Nå som vi ikke stresser for mye om historien til showet og hvordan det endte, kan vi sette pris på hvordan Thrones kom sammen og alle aspektene som gjorde det til et av de beste programmene. Scenografen var Deborah Riley og dens konstruksjonsleder var Tom Martin, og sammen laget de noen av de største settene i TV-historien.
Martin fort alte Time at et av de beste settene han bygde var trekkbroen under Riverrun-beleiringen i sesong 6. "Vi hadde dette møtet og brainstormen, hva skal vi gjøre med dette," forklarte Martin. "Det kom akkurat til meg på møtet, for å være ærlig: Hvorfor gjør vi det ikke nede ved våre Banbridge-studioer. Elven Bann renner gjennom kanten av tomten [og] er 80 fot bred. Hvorfor gjør vi ikke det gjøre det på ordentlig? Vi skal demme opp en del av elven og vi skal gjøre vindebroen og gjøre alt på ordentlig og bygge slottet på parkeringsplassen og krane det over og slippe det ned i elva."
"Vi så på det, og alle elsket stedet, og min assisterende byggeleder, Danny, ble med meg," fortsatte Martin.
Bygningen av settet til Riverrun var ekstremt omfattende og tok 18 uker fra de tegnet den første tegningen til det endelige produktet."Den overordnede konstruksjonen, som er en betydelig konstruksjon, består av to hoveddeler. Oppdemming av elven og bygging av en faktisk kjørebro som fungerte. Det hele måtte gjøres med stål og kledd i tusenvis av tonn enormt gammelt tømmer, berge tømmer der vi kunne … Så mens det skjedde, bygde vi et komplett gårdsrom oppe i Riverrun på elvebredden. Mens de to elementene skjedde, bygde vi et enormt stillas på parkeringsplassen og bygde fasaden til slottet 50 fot høyt opp på en stålramme. Så vi pusset den der, m alte den der, aldret på den, og bokstavelig t alt løftet den over og kranet den på plass."
Martin sa også at de hadde i gjennomsnitt 70 til 80 sett per sesong. Tenk deg å lage enorme sett som tar opptil 18 uker å lage og ganger det med 70 eller 80. Martin sa også at settet for slaget ved Blackwater Bay var utfordrende, sammen med Castle Black. "Vi bygde Castle Black på ett platå av steinbruddet, og det var faktisk 90 fot med steinbruddvegg i den ene enden av gårdsplassen," sa Martin.
Martin sa at han alltid var for å gjøre settene så ekte som mulig, og hvis de kunne klare det, gjorde de det. Han ville aldri at de skulle bruke visuelle effekter hvis de kunne hjelpe det. "Du må ha så mange visuelle effekter på grunn av dragene og alt annet. Hvis det er noen andre elementer du kan gjøre på ekte, så gjør vi det på ekte. Vi er definitivt ikke redde for å stikke ut nakken og si la oss prøv dette, vi kan gjøre det på ordentlig. Det kommer tilbake til å ikke være redd for å tilby noe og stikk halsen ut og si at vi kan gjøre dette."
Deborah Riley derimot kan være helt enig med Martin. Hun fort alte Variety at Game of Thrones føles så ekte, fordi alle settene er det virkelige liv, ikke spesialeffekter. "Måten jeg ble trent på var at du skulle lukte et sett," sa Riley. "Det burde være så ekte."
Det meste av det som hjalp Riley med å velge hvordan noen forskjellige land så ut, var å skyte på stedet. For eksempel når de filmet Dorne-scenene, filmet de i Spania, og King's Landing var basert på en by i Kroatia som heter Dubrovnik. Riley hadde det også gøy med å bruke islamsk og indisk arkitektur for å hjelpe til med å designe Hall of Faces i House of Black and White.
Ingenting kom imidlertid i nærheten av det de måtte gjøre for den siste sesongen. I begynnelsen av sesongen hadde Riley jobben med å designe Winterfell, men det var King's Landing-settet som ble den ultimate utfordringen for henne. Da det var på tide å filme The Bells, satte Riley fyr på settet sitt som de laget på baksiden av produksjonsstudioet. Men det som var annerledes med Rileys enorme King's Landing-sett, var at de måtte huske at de også skulle brenne det ned.
"Det var ikke mye tid i ermet som vi kunne ta uker på å endre settet over til en ødelagt scene," sa Riley i en video bak kulissene."Så Tom Martin, byggelederen vår kom på den geniale ideen om å bygge settet i den ødelagte scenen først og deretter kle det slik at det var perfekt til å begynne med."
En del av Game of Thrones-suksessen kan tilskrives det faktum at både Riley og Martin ønsket at Thrones skulle føles så ekte som mulig, og de gjorde det mulig på alle måter de kunne.
Sammen med Martin laget Riley det enorme settet med upåklagelig detalj. Riley tok med hjem et par Emmy-priser for arbeidet sitt på Thrones. De gjorde Thrones til det det er og fikk det til å føles som om vi virkelig gikk gjennom gatene i King's Landing. Det er synd at settet ble ødelagt i Daenerys raseri, ellers kan det ha blitt omgjort til en veldig kul attraksjon for fansen.
