Black is King er årets mest aktuelle utgivelse. Beyoncé beskriver det som hennes lidenskapsprosjekt, skapt for å hedre og feire mangfoldet av svarte aner. I tillegg til å være visuelt imponerende og betagende, er utgivelsen relevant i kjølvannet av gjenoppblomstringen av Black Lives Matter-bevegelsen.
Enkelt sagt, Black is King er en utrolig reimagining av Løvenes Konge fort alt gjennom en afrosentrisk fortelling. Begivenhetene i dette året har gitt en ny mening til hver scene i det visuelle albumet. Mens hun analyserer Beyoncés garderobe i Black is King, er virkningen av Blacks historie og afrikanske tradisjoner tydelig, og antrekkene hennes er en fryd for øyet.
10 Gullkjede-hodeplagg
Beyoncés mangeårige stylist, Zerina Akers, samarbeidet med den amerikanske motedesigneren Natalia Fedner for å lage dette antrekket. Designeren hevder å spesialisere seg på plagg i ringbrynjestil, samt ukonvensjonelt strikket kveldstøy.
Det er interessant å merke seg at hver kjede av Beyoncés hette var nøye håndlaget og flatpresset for å gi den krystallaktig glans på avstand. Beyoncé så ut som en ekte gudinne mot slutten av Allerede i Black Is King. Det fremtredende øyeblikket feirer den ubestridelige betydningen av gull i afroamerikansk kultur.
9 Cow-Print Trench Coat
Det ikoniske antrekket ble båret av Beyoncé i Allerede. Den ble laget av Riccardo Tisci - den kreative sjefen i Burberry-gruppen.
Beyoncé har på seg en tilpasset korsetttopp med kutrykk med matchende miniskjørt og imiterte skinnstøvler i utseendet. Betydningen av storfe i det gamle Egypt er velkjent. Egypterne hadde en rekke guddommer som ble fremstilt som hellige kyr. I den egyptiske sivilisasjonen er kyr assosiert med rikdom, morskap, dusør og fruktbarhet.
8 Ngor-kjole
Beyoncé hadde på seg den spesiallagde Ngor-kjolen designet av Tongoro. Studioet er et afrikansk digit alt innfødt merke, lansert av Sarah Diouf. Beyoncés frisør, Neal Farinah, ga spesiell oppmerksomhet til håret hennes, nok en gang. Den helperlede fletten hennes har en historie bak seg. Det er en hyllest til nigerianske kvinner som bar denne stilen fra 1968–1985.
Neal Farinah sier at han tok inspirasjon fra Orisha Bunmi og kvinner i Nigeria som bar denne frisyren til spesielle begivenheter. Beyoncé er kreditert for å ha satt den unge designeren, Sarah Dioufs Tongoro, på kartet.
7 d.bleu.dazzled Catsuit
Beyoncé hadde også på seg denne svarte bodyen designet av Destiney Bleus motemerke d.bleu.dazzled og hun så fantastisk ut i krystallskjørtet og svarte fløyelskrystallhansker.
For å fullføre utseendet satset Zerina Akers på tilbehør som inkluderte Area-armbånd, Alessandra Rich-lysekroneøredobber og Laurel Dewitt-choker og mansjetter. Beyoncés svarte/krystall-ovale briller er av luksusbrille- og tilbehørsserien a-morir.
6 Insane Pair Of Jeans
Zerina Akers oppfylte Beyoncés ønske om å ha på seg et overdrevet antrekk ved å ta med Michaela Stark om bord. Undertøysdesigneren demonterer kontinuerlig arkaiske skjønnhetsidealer og standarder med arbeidet sitt.
Beyoncé hadde på seg det håndfargede, tilpassede silkekorsettet/toppen med fire meter lange jeans. Michaela Stark ble assistert av Cielle Marchal i å lage denne looken. De to satte hodene sammen og laget antrekket i Michaelas leilighet i Paris. Zerina Akers var henrykt over å ha Michaela Stark, en kroppspositiv talsmann som en del av teamet hennes.
5 Kpele Belt And Bantu Knots
Beyoncé bærer den ivorianske motekunstneren og designeren Loza Maléombho i en sekvens i Allerede. Hun har den strukturerte, geometriske jakken, Krepe-beltet i begrenset opplag og spesi altilpassede gullsmykker fra L'Enchanteur. Zerina Akers samarbeidet med Loza Maléombho, som stolt hevder arbeidet hennes er en krysning mellom tradisjonelle kulturer/subkulturer og moderne mote. Merket bygger bro mellom ivorianske tradisjoner med moderne mote.
Beyoncés frisør, Neal Farinah, skapte Bantu-knutene, og ved nærmere ettersyn er den midterste formen av en egyptisk ankh. Frisyren er en ode til Sør-Afrikas zulu-stamme.
4 Flerfarget volangkjole
Mary Katrantzou, den greskfødte og London-baserte designeren, designet denne flerfargede, rynkete kjolen for Beyoncé som sett i Water. Designeren tok til Instagram og beskrev antrekket som: "En ode til den svarte opplevelsen. Dette er en for bøkene! Så stolt over å være en del av det EPIC visuelle albumet."
Den floundy kjolen er fra Mary Katrantzous høstkolleksjon 2019. Beyoncé utstyrte den rynkete kjolen med Schiaparelli gull 3D firkantede prisme øredobber.
3 nakenkjole
Zerina Akers og den New York-baserte designeren, Wendy Nichol, satte hodene sammen for dette antrekket. I åpningsstrandscenen til Bigger ser Beyoncé ut som en eterisk skjønnhet i den luftige nakenkjolen. Det som er visuelt slående med kjolen er at den setter pris på Beyoncés kurver. På Instagram beskrev Zerina Akers utseendet som: "Den perfekte måten å starte med akkurat den rette mengden av ingenting … det var ALT."
Tidligere designet Wendy Nichol Beyoncés rene, svarte kjole for 2013s kjempehit, Drunk in Love. Denne tilpassede nakenkjolen var sterkt inspirert av den samme kjolen.
2 Custom Valentino Haute Couture
Leopardkappen og jumpsuiten med pailetter ble spesiallaget for Beyoncé av den kreative lederen for Valentino, Pierpaolo Piccioli. Det tok 10 personer over 300 timer å lage jumpsuiten.
Hver paljett i hoppdressen med blonder ble håndsydd av Valentinos arbeidsstyrke. Beyoncé fullførte looken med Christian Louboutin-hæler. Hun har tilbehør til kattedrakten med paljetter med de utsmykkede a-morir-solbrillene i sort/krystall, og spesi altilpassede 'The Gift'-symboløreringer i gull.
1 Dobbeltlags overdreven tyllkjole
Blant Beyoncés mangeårige ansatte er Timothy White - hennes ledende skredder i 20 år som har designet denne kjolen. Uten tvil er det det mest ikoniske utseendet i det visuelle albumet og beskrives som et tilpasset svart, dobbeltlags overdrevet tyllstykke. Iført kjolen glorifiserer Beyoncé svart skjønnhet som ingen andre.
Beyoncés flettekrone, skapt av Neal Farinah, er inspirert av det østlige Kongos Mangbetu-folk. I deres kultur er forlengelsen av hodeskallen et tegn på kongelighet.
