Ser du etter et superinteressant program om helt normale kvinner som gjør hensynsløse, gale og ville ting? Good Girls er showet for deg. Tre mødre som bryr seg om barna sine mer enn noe annet, innser at for å ta vare på barna sine, må de kanskje bøye reglene litt.
Ved å bøye reglene litt, mener vi at de finner seg villige til å gå til de absolutte ytterpunktene for å komme opp med nok penger til å holde husstanden flytende og sørge for at familiene deres blir tatt vare på. Det som starter som et litt lite matbutikkran, ender opp med å bli en livsstil med utskeielser og kriminalitet. Her er hva rollebesetningen i showet har gjort bak kulissene.
10 Retta slo det raskt med sine Costars
Retta spiller karakteren til Ruby Hill, en arbeidende mor med en veldig syk datter. Hun jobber på et spisested, og får knapt endene til å møtes når forestillingen begynner. Hun beskrev å jobbe med medspillerne sine og sa: "Å jobbe med Christina og Mae er ganske flott. Vi slo alle av ganske raskt og vi har det så gøy på settet. Nå møtte jeg Reno [Wilson, som spiller Stan] etter dem, og vi hadde aldri møtt hverandre før. Men etter å ha hengt ut, var det som om vi var samme person, bare på forskjellige fly." Skuespillerne i serien trekker til troverdigheten av å være ekte venner i det virkelige liv.
9 Christina Hendricks slutter aldri å le på settet med sine Costars
Christina Hendricks spiller karakteren til Beth Boland, en husmor som er gift med en utro ektemann. Den utroende mannen hennes har plutselig gravd økonomien deres ned i en grøft og lar henne finne ut en plan. Hun beskrev å jobbe med kollegaene sine og sa: «Vi har det alltid gøy. Å tilbringe hver dag med disse kvinnene – vi slutter aldri å le og vi går aldri tom for ting å snakke om.» Karakterene de spiller kan gå opp og ned nå og da med uenighet, men skuespillerinnene bak rollene har solide vennskap.
8 Mae Whitman går god for showskaperen Jenna Bans' intelligens
Mae Whitman spiller rollen som Annie Marks, en alenemor som ble gravid i tenårene. Hun må kunne betale for hormonbehandling for det transkjønnede barnet sitt, noe som får henne til å føle seg enda mer desperat etter penger.
Mae Whitman diskuterte det dype emnet for showet og sa: "Jeg elsker problemene det tar opp, og jeg tror Jenna Bans, showskaperen vår, er så intelligent og så følsom. Hele konseptet er at dette er mennesker som ikke blir hørt og som ikke blir respektert eller vurdert, og de blir støttet inn i et hjørne som bokstavelig t alt handler om liv eller død for familiene deres." Jenna Bans gjør absolutt en utrolig noen av de mer alvorlige problemene i livet.
7 Rettas rolle ble skrevet spesielt for henne
På spørsmål om audition-prosessen for rollen, forklarte Retta at hun faktisk ikke trengte å prøvespille! Hun sa, "Rollen ble faktisk skrevet for meg. Jeg møtte Jenna Bans [showets skaper] da jeg jobbet med The Girlfriend's Guide To Divorce, og en dag fort alte hun meg at hun hadde skrevet Ruby med meg i tankene. Og jeg vet at folk alltid sier det, men jeg var hodeskuddet på styret for hvem hun ville ha for rollen." Det er bra at de hadde henne i tankene for rollen fordi… hvem kunne ha gjort det bedre?!
6 Manny Montana bruker virkelige personlige opplevelser for å skildre karakteren sin
Rio er en skummel skurk som bare bryr seg om penger og seg selv. Hans egoistiske veier fører ham ned på en vei av ufølsomhet og hensynsløshet. Han spilles av ingen ringere enn Manny Montana. Manny forklarte hvordan han bringer karakteren til live da han sa: "Det er en så stor forskjell mellom karakteren min av Rio på Good Girls og enhver annen vanlig gatemann som bare er tøff, seriøs og alltid om pengene. Det jeg tar med til Rio er det jeg så da jeg vokste opp." Han tar med seg personlige livserfaringer til settet av showet når de gjør seg klare til å filme for å tillate høyere nivåer av troverdighet.
5 Christina Hendricks spenner kroppen opp under de mer fysiske scenene
Noen ganger blir karakterene fanget i svært kompromitterende situasjoner der de ser ut til å miste veien fullstendig. Ved mange anledninger ender de nesten opp døde! Hvordan får skuespillerne det til å se så ekte ut? Christina Hendricks forklarte: Hele kroppen vår er anspent i løpet av dagen fordi vi er konstant i frykt for å bli tatt eller dø eller noe grusomt som skjer. Hvis du vil at det skal være troverdig, må du gå gjennom de fysiske øyeblikkene.» Så for å forenkle ting krever trikset for å få de alarmerende scenene til å virke så ekte at kroppen forsterkes!
4 Overgrepsscenen var spesielt tøff for Mae Whitman
Emnet seksuelle overgrep er vanskelig nok å snakke om, men å være en skuespiller som må spille ut en scene som dette høres veldig utfordrende ut. Mae Whitman beskrev det og sa: "Filmingen av scenen for seksuelle overgrep med Boomer [David Hornsby] var virkelig, veldig smertefull og det var veldig vanskelig.«
Hun fortsatte, "Det gjorde meg bare så sårbar. Folk som går gjennom dette har ingen å uttrykke det til og må bære denne smerten rundt hele livet." Hun kom seg gjennom scenen for den aktuelle episoden, men det høres ikke ut som det var en enkel eller enkel dag på settet.
3 Retta fant ut hvordan hun kan få seg selv til å gråte for showet
Karakteren Retta spiller, Ruby Hill, feller stadig tårer av følelsesmessig uro. Hvordan klarer Retta det?! Hun forklarte: "Jeg tror jeg er litt av en empat - ikke helt synsk, skjønt. Men hvis jeg leser en scene som krever gråt, tar jeg virkelig inn i hvordan denne personen kan ha det. Jeg vet hvordan det er å knuse noens hjerte eller være så sint at alt jeg vil gjøre er å skyte deg ut og vil slå deg i ansiktet. [Ler] Jeg klarer å trekke meg fra de følelsene, så det er veldig lett å gråte for meg." Å være en empat betyr at du er i stand til å ta på følelsene til de rundt deg med letthet. Det betyr at du lett kan uttrykke det du føler uten for mange blokkeringer.
2 Christina Hendricks gjør Beth relatert ved å balansere komedie og drama
På spørsmål om hvordan hun gjør karakteren til Beth Boland så realistisk, sa Christina Hendricks: "Hun følte seg som denne moderne, imøtekommende og relaterbare kvinnen som gikk gjennom disse absolutte grusomme omstendighetene. Som skuespiller visste jeg at det var Det kommer til å bli så mange utfordringer i dette og gå balansen mellom komedie og drama, det virket bare som noe jeg ønsket å gjøre hver dag." I noen episoder er det mye mer komedie i forkant, mens i andre er dramaet mer enn overveldende. Christina Hendricks fant ut en balansegang mellom de to.
1 Manny Montana korrigerer showforfattere på stereotyper
Manny Montana vet at karakteren til Rio er ment å være en skummel fyr. Noen ganger savner forfatterne av showet målet. Han avslørte: "Når jeg ser måten forfattere stereotypisk fremstiller kriminelle, er jeg sånn at det ikke er slik de er. Hvorfor skulle alle som har så mye penger alltid være seriøse? Poenget med å ha mye penger er å ha det gøy." Hvis han er bak kulissene og hjelper til med å slå ut stereotypier på skribentens bord, er seerne heldige.
