I gamle dager i Hollywood var det ikke uvanlig at skuespillere spilte hovedrollen i alt fra slapstick-skrueball-komedier til strenge dramatiske roller (se: Katherine Hepburn). Men i moderne tid har typecasting blitt altfor vanlig. Det kan nå være ganske et sjokk å se en skuespiller som er kjent for komedie i en seriøs rolle, spesielt hvis de er kjent for å ha vist seg i grove filmer eller andre lignende brede komedier.
Men når skuespillere endrer karrierevei, opplever de ofte at det lønner seg. Disse skuespillerne har bevist at til tross for at de er assosiert med komedier, er de også dyktige på dramatiske partier. Fortsett å lese for å finne ut hvilke komiske skuespillere som imponerte med dramatiske roller.
10 Robin Williams - 'Awakenings'
Etter hans tragiske død i 2014 er Robin Williams fortsatt høyt elsket. Selv om han huskes best for sine sprø opptredener i komedier som Mrs. Doubtfire, var han utvilsomt en imponerende dramatisk skuespiller også.
En av hans beste dramatiske roller er som en fiksjonalisert versjon av nevrolog Oliver Sacks i 1990-tallet Awakenings, som er basert på Sacks' erfaring med å behandle katatoniske pasienter med eksperimentelle medisiner. Scenene mellom Williams og Robert De Niro, som spiller en katatonisk pasient, er virkelig fascinerende og hjerteskjærende.
9 Adam Sandler – 'Uncut Gems'
Med utallige roller som mann-barn i dumme komedier, er det vanskelig å forstå ideen om Adam Sandler i en seriøs film. Men for bare to år siden motbeviste Sandler alle forutinntatte oppfatninger om skuespillerevnen hans med Uncut Gems.
Sandler spiller det rett ut som New York-eier av smykkebutikken Howard, som stadig gir løfter han ikke kan holde (inkludert til basketballspilleren Kevin Garnett, som spiller seg selv) på grunn av en alvorlig spilleavhengighet. Opptredenen hans er svært affektiv, da vi samtidig føler frustrasjon og tristhet over Howards handlinger, som kulminerer i en sjokkerende slutt.
8 Marlon Wayans - 'Requiem For A Dream'
Ja, den samme Marlon Wayans fra White Chicks-berømmelse. Han gir en virkelig hjerteskjærende forestilling som en heroinmisbruker som har et usunt vennskap med Jared Letos hovedperson.
Requiem for a Dream, muligens en av de mest opprivende filmene gjennom tidene, viser hvor talentfull Marlon Wayans er som en seriøs skuespiller. Vi vil gjerne se flere dramatiske roller fra ham.
7 Melissa McCarthy - 'Can You Ever Forgive Me?'
Selv om vi assosierer Melissa McCarthy med hennes morsomme ufine Bridesmaids-opptreden, er hun også en dyktig dramatisk utøver. Hun ble nominert til en Oscar for sin rolle i 2018s Can You Ever Forgive Me, der hun spiller den virkelige forfatteren Lee Israel, som var involvert i en stor litterær forfalskningskandale.
McCarthy fanger på en kyndig måte det gripende i Israels persona: hennes økonomiske kamper, vanskelighetene med å knytte romantiske forbindelser og varig hengivenhet for hennes elskede katt bidrar til Lees kompleksitet som både falskner og, fundament alt sett, menneskelig.
6 Jerry Lewis - 'The King Of Comedy'
Martin Scorseses svarte komedie fra 1982 undergraver de tradisjonelle skuespillerrollene til stjernene ved å kaste Robert De Niro, som tradisjonelt er en seriøs skuespiller, i den komiske rollen og Jerry Lewis, en vanligvis gal tegneserie, som den hetero mannen.
Sluttresultatet er enestående, med Jerry Lewis' talkshow-vert, Jerry Langford, edel og kresne mens han blir jaget av De Niros uberegnelige superfan, Rupert Pupkin, som til slutt utholder de mest grufulle overgrepene hans. The King of Comedy har siden blitt sammenlignet med en nylig De Niro-film, Joker.
5 Jennifer Aniston – «Friends With Money»
Gang på gang har Jennifer Aniston vist sin allsidighet som skuespiller. Og selv om fansen kan ha udødeliggjort henne som Rachel Green i Friends, er hun så mye mer enn det.
I Friends With Money, regissert av indie-veteranen Nicole Holofcener, spiller Aniston Olivia, den ensomme fattige vennen blant en gruppe svært velstående venner. Når hun jobber som renholder mens vennene hennes deltar på veldedighetsgallaer og moteshow, er Olivias stille harme påtakelig, fantastisk personifisert av Aniston.
4 Eddie Murphy - 'Dreamgirls'
Eddie Murphy har lenge vist sin kraft til å røre publikum; selv i sine klassiske komiske roller som Billy Ray Valentine i Trading Places, var han på en gang morsom og rørende. Men selv om han er synonymt med komedier, er han svært dyktig i dramatiske roller også.
I den Oscar-vinnende musikalen Dreamgirls fra 2006 spiller han musikeren Jimmy "Thunder" Early, som i utgangspunktet prøver å forføre yngre kvinner, men som senere ser sin egen berømmelse forsvinne og faller inn i farlige vaner som et resultat. Den karismatiske Murphy er i stand til å formidle utallige følelser gjennom sitt sjelfulle blikk, og innkapsler smerten ved Jimmys avtagende stjernestatus.
3 Peter Sellers - 'Lolita'
Peter Sellers er en eldre oppføring på denne listen, og var mest kjent for sine eksentriske opptredener i The Pink Panther-filmer fra 60- og 70-tallet og mange andre komedier. Så det er en åpenbaring å se hans skumle opptreden i Stanley Kubricks kontroversielle Lolita-tilpasning.
Det er ingen latter å få når Sellers' rungende skumle Humbert Humbert ormer seg inn i livet til en enke for å få tilgang til hennes 14 år gamle barn, Lolita, en sterk kontrast til tegneserien persona som skuespilleren vanligvis legemliggjorde.
2 Whoopi Goldberg – 'The Color Purple'
Selv om hun kanskje huskes best for sin morsomme tur i Sister Act-komediene, er Whoopi Goldberg også en bemerkelsesverdig dramatisk skuespillerinne.
Steven Spielbergs 1985-tilpasning av Alice Walkers roman The Color Purple inneholder Goldberg som Celie, en overgrepsoverlever som har vokst opp til å være innadvendt og i utgangspunktet samtykkende på grunn av smerten hun utholdt som barn. Goldbergs enestående prestasjon fikk universell anerkjennelse, og hun ble nominert til en Oscar og Golden Globe, og vant sistnevnte.
1 Ben Stiller – 'Brads status'
Det er svært uvanlig at Ben Stiller spiller i noe annet enn en komedie, men han overrasket fansen med sin seriøse vending i 2017s Brad Status, regissert av Mike White fra School of Rock-berømmelse.
Han spiller Brad Sloan, en mann som fører et komfortabelt beskjedent liv som føler seg harme mot sine tilsynelatende vellykkede og velstående venner. Når sønnen hans prøver å komme inn på Harvard, utløser dette ubehagelige eksistensielle følelser hos den middelaldrende Brad. Stiller innkapsler Brads angst og misnøye perfekt, men filmen ender til slutt på en positiv refleksjon.